Test Blu-ray : Paris Secret + Paris Top Secret

À travers plusieurs sujets, découvrez une compilation des aspects immoraux et du profil trouble de Paris. Une plongée sans concession dans les bas-fonds de la capitale…

Les films

[4/5]

Tournés à quelques années d’intervalle, Paris Secret et Paris Top Secret se veulent donc une exploration par l’exemple des aspects les plus insolites et méconnus de la capitale française – la raison d’être du film est donc « sociologisante », et se veut relativement sérieuse, en dépit des commentaires en voix off énoncés par Romain Bouteille et Henri Garcin (Paris Secret) et Philippe Bouvard (Paris Top Secret). S’il est permis d’émettre de sérieux doutes quant à leur portée sociologique, d’une façon assez amusante, et à la manière de certains films de la Hammer Films tournés avant et après 1968, la comparaison entre les deux films permet en revanche de mesurer l’ampleur de l’évolution du cinéma français en termes de mœurs, de sexualité et plus largement de relâchement de la censure entre 1965 et 1969.

Car si Paris Secret se pose encore comme un film relativement « prude », presque timoré d’un point de vue visuel, dans le cas de Paris Top Secret, on nage en revanche dans le putassier le plus complet, le film enchaînant les séquences pseudo-informatives dont le seul but semble en réalité être de montrer le plus possible de femmes nues à l’écran en un minimum de temps, le tout commenté de façon outrancièrement misogyne par Philippe Bouvard. On ne va pas se voiler la face cependant : si Paris Secret – et à plus forte mesure encore Paris Top Secret – auraient certainement de quoi provoquer une attaque cardiaque chez n’importe quel(le) féministes contemporain(e), ces deux films n’en restent pas moins les témoins assez réjouissants d’une époque où il semblait possible de montrer et de dire absolument tout et n’importe quoi.

Surtout n’importe quoi d’ailleurs, dans le cas de Paris Secret et Paris Top Secret. Car la frontière est ténue entre le réel et l’imaginaire au cœur de ces films, qui alternent sans complexe les séquences prises sur le vif et celles montées de toutes pièces. Ainsi, une scène de Paris Secret nous montre une jeune fille de dix-sept en train de se faire tatouer une Tour Eiffel et une rose sur la fesse. Durant la séquence suivante, le tatouage est prélevé par exérèse. Le contrat passé entre la production et l’actrice débutante – pour une rémunération de 500 francs – évoquait un simple « détatouage », alors que le tatouage fut ôté au moyen d’une véritable opération chirurgicale, qui laissa à l’actrice une importante cicatrice et l’obligea à subir une interruption totale de travail de plusieurs semaines. Elle assigna la production à annuler le contrat, et reçut 30.000 francs de dommages et intérêts. La cour ordonna de plus à la production de supprimer la scène du film et de rendre le morceau de peau prélevé par chirurgie à sa propriétaire.

Dans le même esprit, la dernière séquence de Paris Top Secret, qui évoque les « épouses du Diable », semble tout aussi fantaisiste – on la croirait directement sortie d’un film de Jess Franco, et cette impression est encore renforcée par le fait qu’elle se déroule au cœur d’une maison troglodytique à l’architecture très singulière, que l’on a souvent eu l’opportunité de voir au cinéma depuis la fin des années 60, et notamment récemment dans Lucky (Olivier Van Hoofstadt, 2020).

Pourtant, malgré – ou peut-être grâce à – tous leurs défauts, on ne peut s’empêcher de ressentir une certaine fascination à la découverte de Paris Secret et Paris Top Secret, qui constituent à leur manière des jalons, des repères temporels qui nous permettent de constater le chemin parcouru en soixante ans en ce qui concerne certaines questions de mœurs, mais aussi sur la question du racisme ordinaire ou de la misogynie, qui sont accentués avec une telle candeur ici que cela peut parfois nous paraître énorme et outrancier. Parce que ça l’est !