Même pendant le mois le plus court de l’année et même en pleine période de vacances / grèves, les éditeurs français de livres de cinéma ne chôment pas. Fidèles à leur réputation de formidables passeurs de la passion du cinéma par la page écrite interposée, ils nous gâtent une fois de plus avec quasiment un livre par jour à bouquiner ! Évidemment, personne ou presque n’est en mesure de lire ces milliers de pages de manière exhaustive. Or, avec l’offre abondante en termes de livres de cinéma, il va en quelque sorte de même qu’avec les quinze, vingt, voire parfois vingt-cinq films qui sortent chaque mercredi sur grand écran : on n’est pas censé tout regarder, mais quel luxe d’avoir un choix aussi large et varié sur la durée et le plus souvent à notre portée !
En ce deuxième mois de l’année 2023, on dirait que ce sont les ouvrages dédiés à l’étude approfondie d’un seul film qui font leur grand retour. Vous en trouverez une petite dizaine au fil de nos catégories, délimitées encore et toujours avec un esprit approximatif tout à fait assumé. Les livres à réserver en priorité aux esprits intellectuels se portent de même aussi bien qu’en janvier. Et il manque une fois de plus un livre sur lequel on se jetterait sans tarder, si notre rythme de lecture extrêmement lent ne nous avait pas définitivement découragé de nos vaillantes ambitions littéraires. Néanmoins, ce sont la biographie militante de Delphine Seyrig, les ultimes traductions des fascicules initiés par le British Film Institute, ainsi que l’examen des films d’animation Disney selon une grille de lecture écologique qui nous font le plus de l’œil.
Les biographies / Les monographies
Il fut un temps où l’on ne savait plus trop où donner de la tête face à tant de biographies et de monographies cumulées. Ce temps est hélas derrière nous. Disons que c’est la crise sanitaire qui a eu raison de cette profusion quand même difficile à assimiler. Par conséquent, nous nous retrouvons avec une petite dizaine de récits biographiques et autres études exhaustives autour de filmographies plus ou moins prestigieuses. Car comme souvent, ce sont les actrices qui sauvent la mise, ici avec trois bouquins fort intéressants et ailleurs avec deux autres, en comptant large. Sinon, la politique des auteurs vivra un autre mois, grâce à trois monographies autour de monstres sacrés du cinéma du 20ème siècle.
Près de six mois après la disparition de Godard, nous ne voyons là sans doute que le premier d’une longue série d’ouvrages consacrés au réalisateur de A bout de souffle et du Mépris. John Cassavetes a, lui aussi, déjà eu plutôt récemment les honneurs d’un ouvrage de référence : c’était chez Capricci en novembre 2020. Sous réserve de la politique de publication et de diffusion assez imprévisible de l’éditeur, nous ne pouvons par contre que féliciter Gremese d’avoir attiré l’attention sur Elio Petri, Palme d’or au Festival de Cannes en 1972 grâce à La Classe ouvrière va au paradis, qui ne compte hélas pas tellement parmi les réalisateurs italiens les plus exposés dans les salles de cinéma de répertoire.
Enfin, l’approche du deuxième livre édité le mois dernier par Capricci, aux côtés du portrait saisissant de Delphine Seyrig, est des plus originales, puisqu’il s’intéresse à ces pauvres créatures qui étaient censées remplacer la regrettée Marilyn Monroe au milieu des années ’60. Sans grand succès …
John Cassavetes : Avec John Cassavetes de Quentin Victory Leydier (Éditions LettMotif – 29€90)
Patrick Chesnais : Lettres d’excuses de Patrick Chesnais (L’Archipel – 21€)
Jean-Luc Godard : Jean-Luc Godard Écrits politiques sur le cinéma et autres arts filmiques Tome 2 de Nicole Brenez (De l’incidence Éditeur – 9€)
Boris Lehman : Le Petit Boris illustré Boris Lehman par lui-même de Boris Lehman (Éditions Yellow Now – 59€)
Marilyn Monroe : Des blondes pour Hollywood Marilyn et ses doubles de Adrien Gombeaud (Éditions Capricci – 17€)
Elio Petri : Le Cinéma de Elio Petri de Alfredo Rossi (Gremese – 35€)
Jean Seberg : Tous immortels de Paul Pavlowitch (Les Éditions Buchet-Castel – 23€50)
Delphine Seyrig : Delphine Seyrig En constructions de Jean-Marc Lalanne (Éditions Capricci – 17€)
Thématiques du cinéma
Vous aurez cinq ou six fois l’opportunité d’en savoir un peu plus sur vos films de chevet, à travers les livres en guise d’analyse poussée. Sauf que, précisément, ce ne sont point des œuvres rares et méconnues qui y sont traitées, mais les pièces maîtresses du travail de réalisateurs aussi légendaires que Stanley Donen, Agnès Varda, Guillermo Del Toro, Blake Edwards, Isao Takahata et Frank Capra. Bref, vous risquez de ne pas y apprendre grand-chose sur ces films déjà amplement disséqués depuis des années. De même, la réputation des studios Hammer n’est plus à faire, bien que la visée du livre sorti aux Éditions Le Visage vert soit d’établir le lien entre ces chefs-d’œuvre de l’épouvante britannique des années ’60 et des films d’horreur plus contemporains.
A toutes ces redites, nous préférons clairement le passage au crible du discours des films de Disney d’un point de vue écolo, le dernier volume sur le cinéma camp chez Marest après ceux s’intéressant de près aux films d’horreur et aux comédies musicales, parus respectivement en octobre 2021 et en avril 2022, ainsi qu’à la chronique d’un lieu incontournable de la cinéphilie en province, le cinéma Les 400 coups à Angers !
Chantons sous la pluie : Chantons sous la pluie de Peter Wollen (Akileos – 12€90)
Cléo de 5 à 7 : Cléo de 5 à 7 Scénario de Agnès Varda (Gallimard – 12€50) Nouvelle édition avec des préfaces de Audrey Diwan et Véronique Le Bris
Walt Disney : Comment Bambi a tué le chasseur ? La Philosophie écologique selon Walt Disney de Damien Bridonneau (Les Éditions de l’Opportun – 13€90)
Exploitation : L’Aventure d’un cinéma de Claude-Éric Poiroux et Catherine Bailhache (Warm Éditions – 14€)
Cinéma de genre : Camp ! Volume 3 Soap Opera et Camp Gay de Pascal Françaix (Marest Éditeur – 25€)
Le Labyrinthe de Pan : Le Labyrinthe de Pan de Mar Diestro-Dopido (Akileos – 12€90)
La Party : The Party de Blake Edwards de Sébastien Rongier (Gremese – 21€)
Sicile : La Sicile dans le cinéma italien d’aujourd’hui de Jean-Claude Mirabella (Gremese – 29€)
Studio Hammer : Le Studio Hammer Laboratoire de l’horreur moderne ? de Mélanie Boissonneau et Gilles Menegaldo (Éditions Le Visage vert – 35€)
Le Tombeau des lucioles : Le Tombeau des lucioles de Alex Dudok De Wit (Akileos – 11€90)
La Vie est belle : La Vie est belle de Frank Capra de Emanuele Rauco (Gremese – 19€)
Pour les esprits universitaires
Comment vont nos chers étudiants en ces temps de précarité grandissante et d’insécurité face à l’avenir ? Au moins, ils ne peuvent guère se plaindre de ne pas disposer de suffisamment de matière à lecture, ni de son prix excessif, contrairement à ce qui se passe aux États-Unis. Les maisons d’édition universitaires et assimilées en France se portent tellement bien, qu’elles publient même des ouvrages pour le marché anglophone, comme celui sur Chaplin paru à Rennes !
En français, le champ d’études reste toujours aussi large et passablement abstrait. Ce qui ne veut pas dire que les livres sur les acrobaties de Buster Keaton, le courrier des lectrices de la revue Cinémonde au milieu du siècle dernier et les chaudes larmes unissant les univers de Bergman, Kieslowski et Sirk n’auraient pas titillé notre curiosité.
Ingmar Bergman, Krzysztof Kieslowski, Douglas Sirk : De la dynamique des larmes au cinéma de May El Koussa (Éditions L’Harmattan – 26€50)
Documentaire : Cinéma documentaire Manières de faire Formes de pensée de Catherine Bizern (Éditions Yellow Now – 15€)
Jacques Feyder : Françoise Rosay Actrice de Jacques Feyder (1926-1946) de Philippe Depoux (Éditions L’Harmattan – 23€50)
Histoire des médias : Le Cinéma des midinettes de Geneviève Sellier (Presses Universitaires du Midi – 25€)
Buster Keaton : L’Exploit physique réel chez Buster Keaton de Jean-Pierre Flayeux (Éditions L’Harmattan – 18€)
Jacques Rancière : Jacques Rancière et le monde des images de Dork Zabunyan (Éditions Mimésis – 16€)
Théorie du cinéma : Penser les formes filmiques contemporaines de Vincent Deville et Loig Le Bihan (Université Grenoble Alpes – 29€)
Bookworm y Leseratte
Toujours établie sans la moindre prétention à l’exhaustivité, la liste des livres de cinéma parus à l’étranger et en langue étrangère est une fois de plus fort imposante. En nombre d’abord, puisque ce sont près de quarante ouvrages qui rivalisent pour les faveurs des cinéphiles polyglottes. Puis en termes de prix, puisque les universités américaines et leurs beaux livres aux sujets pointus monopolisent encore ce marché de niche outre-Atlantique. Mieux vaut donc avoir un budget conséquent, si l’on veut faire un tour du monde depuis son fauteuil de lecture préféré. Les propositions alléchantes ne manquent pas, en tout cas !
Ainsi, l’actualité du vingtième anniversaire de la disparition de l’acteur italien Alberto Sordi est autant représentée que celle du Mois de l’histoire des Noirs et, sensiblement plus frivole, celle des Oscars, quelques semaines avant la 95ème cérémonie, le 12 mars prochain. Les suspects habituels sont de même de la partie, en l’occurrence David Lynch et Alfred Hitchcock. Des noms qu’on a l’impression de retrouver ici chaque mois, sous un aspect de plus en plus abscons. Réjouissons-nous donc plutôt de l’entrée de l’univers populaire de Fast and Furious dans le canon universitaire, des ouvrages sur des cinéastes aussi mésestimés que Richard Brooks, Alejandro Jodorowsky et Kasi Lemmons, ainsi que globalement de la bonne santé à travers les pays habituellement sondés – les États-Unis, le Royaume-Uni, l’Allemagne, l’Espagne et l’Italie – du monde de l’édition des livres de cinéma !
Cinéma allemand : Deutsche Filmgeschichten Historische Portraits de Nicolai Hannig et Anette Schlimm (Wallstein Verlag – 32€)
Archéologie : Cine y arqueologia de Carlos Tejerizo Garcia (Editorial Berenice – 23€95)
Blade Runner : Blade Runner Mas humanos que los humanos de Juan José Muñoz Garcia (Ediciones Rialp – 10€) 3ème édition
Richard Brooks : ReFocus The Literary Films of Richard Brooks de R. Barton Palmer et Homer B. Pettey (Edinburgh University Press – 95£)
Charles Chaplin : Chaplin’s America Between Dream and Illusion de Morgane Jourdren (Presses Universitaires de Rennes – 20€)
Charles Chaplin : Charlie Chaplin A Reference Guide to His Life and Works de John W. Fawell (Rowman and Littlefield – 130$)
Cinéma : Cine dentro el cine 50 peliculas sobre el septimo arte de Pablo Echart (Editorial UOC – 23€)
Cinéma cubain : Sexual Diversity in Young Cuban Cinema de Margaret G. Frohlich (Palgrave Macmillan – 119$99)
Carl Theodor Dreyer : Gesù Il film di una vita de Marco Vanelli (Iperborea Casa Editrice – 19€50)
Fast and Furious : Full-Throttle Franchise The Culture Business and Politics of Fast and Furious de Joshua Gulam et Fraser Elliott (Bloomsbury Academic – 90£)
Cinéma français : Late-colonial French Cinema Filming the Algerian War of Independence de Mani Sharpe (Edinburgh University Press – 90£)
Massimo Girotti : Massimo Girotti de Roberto Liberatori (Edizioni Sabinæ – 18€)
Alfred Hitchcock : A Silence from Hitchcock de Murray Pomerance (State University of New York Press – 95$)
Horreur : The Black Guy Dies First Black Horror Cinema from Fodder to Oscar de Robin R. Means Coleman et Mark R. Harris (Gallery Saga Press – 24$99)
Huit et demi, Le Guépard : La bella confusione L’anno di Fellini e Visconti de Francesco Piccolo (Giulio Einaudi Editore – 20€)
Alejandro Jodorowsky : The Transformative Cinema of Alejandro Jodorowsky de George Melnyk (Bloomsbury Academic – 90£)
King Kong : King Kong La storia mai scritta de Gianluca Sposito (Intra Edizioni – 14€99)
Vivien Leigh, Laurence Olivier : Truly Madly Vivien Leigh Laurence Olivier and the Romance of the Century de Stephen Galloway (Grand Central Press – 19$99)
Kasi Lemmons : The Post-Soul Cinema of Kasi Lemmons de Dianah Wynter (Palgrave Macmillan – 42€)
LGBTQI : Distancing Representations in Transgender Film de Lucy J. Miller (State University of New York Press – 95$)
David Lynch : David Lynch and the American West de Rob E. King et Christine Self (McFarland – 49$95)
Terrence Malick : Life Above the Clouds Philosophy in the Films of Terrence Malick de Steven DeLay (State University of New York Press – 95$)
Oscars : Black Oscars From Mammy to Minni What the Academy Awards Tell Us About African Americans de Frederick Gooding Jr. (Rowman and Littlefield – 24$)
Oscars : Fashion on the Red Carpet A History of the Oscars Fashion and Globalisation de Elizabeth Castaldo Lunden (Edinburgh University Press – 35£)
Oscars : Oscar Wars A History of Hollywood in Gold Sweat and Tears de Michael Schulman (Harper – 40$)
Policier : Reluctant Sleuths True Detectives de Jason Jacobs (State University of New York Press – 95$)
Satyajit Ray : The Cinema of Satyajit Ray de Bhaskar Chattopadhyay (Westland Books – 17£50)
Peter Sellers : Five Conversations about Peter Sellers de Elizabeth Gonzalez James (Texas Review Press – 16$95)
Alberto Sordi : Caro Alberto Le lettere ritrovate nell’Archivio Sordi de Alberto Crespi (Editori Laterza – 25€)
Alberto Sordi : Nell’anima di Alberto Sordi de Samuele Pinna (Ancora Editrice – 17€)
Sport : Emocion o victoria 50 peliculas para 50 deportes de Paco Gisbert (Editorial UOC – 21€)
Elizabeth Taylor : Elizabeth Taylor Icon of American Empire de Gloria Shin (Lexington Books – 95$)
Western : Black Rodeo A History of the African American Western de Mia Mask (University of Illinois Press – 24$95)
Doris Wishman : ReFocus The Films of Doris Wishman de Alicia Kozma et Finley Freibert (Edinburgh University Press – 19£99)
Cesare Zavattini : Cesare Zavattini’s Neo-realism and the Afterlife of an Idea de David Brancaleone (Bloomsbury Academic – 28£99)
Franco Zeffirelli : Autobiografia de Franco Zeffirelli (Bur Rizzoli – 16€)
Zombies : Shoot’em in the Head Eine Film- und Seriengeschichte der Zombies de Sassan Niasseri (Schüren Verlag – 28€)
