Tobias Dunschen

Dans la filmographie des années 1980 de Steven Spielberg, Empire du soleil occupe une place à part. Nullement aussi populaire que les deux œuvres phares du début de la décennie que sont Les Aventuriers de l'Arche perdue et E.T. L'Extraterrestre, cette épopée de guerre a néanmoins su préserver au fil du temps une base solide de fans inconditionnels.

Les Français et leurs grandes écoles, c'est une obsession empreinte d'ambiguïté dont le cinéma se fait régulièrement l'écho. Dans la plupart des cas, le combat à armes inégales entre l'élève aux aspirations et aux valeurs encore intactes et le rouleau compresseur de l'institution éducative se solde par l'échec cuisant du premier. Pendant longtemps, on pourrait croire que La Voie royale emprunte ce chemin tracé d'avance.

Ce n'est pas seulement sur les terrains de foot féminin que l'Espagne est mise à l'honneur cette semaine. Car même le blockbuster hollywoodien de ce mercredi s'essaie à l'inclusion, voire à la transformation en véritables héros de ses personnages latinos. Plus globalement, ce premier programme hebdomadaire après le creux le plus profond de l'été se distingue, comme celui de la semaine dernière, par sa richesse et sa diversité.

La grève des scénaristes et des acteurs américains a beau avoir lieu à près de dix mille kilomètres du Lido, le prochain Festival de Venise en ressentira forcément les répercussions. Ainsi, le film d'ouverture de la 80ème Mostra avait dû être changé au début du mois d'août, à cause du report à l'année prochaine de la sortie du film initialement annoncé, Challengers de Luca Guadagnino.

Dans le cinéma italien, les films choraux à dominante mélodramatique n'ont pas vraiment notre faveur. Mais comme il y a toujours pire, la réalisatrice Francesca Archibugi pousse le délire cinématographique encore un peu plus loin avec Le Colibri.

Ce n'est pas parce qu'un film est considéré comme un classique qu'il faut aveuglément croire cet adoubement collectif au rang de chef-d'œuvre intemporel. Afin de résister réellement à l'épreuve du temps, chaque film célébré de la sorte devrait garder intact son lien avec le public au fil des années.

Il fut un temps où le début du mois d'août était une sorte de décharge, où les distributeurs sortaient les films dans lesquels ils n'avaient guère confiance. En dehors des traditionnels blockbusters hollywoodiens, il n'y avait rien d'alléchant à voir en salles au plus profond de l'été, les yeux des cinéphiles étant d'ores et déjà rivés sur les sorties prestigieuses de la rentrée.

Le réalisateur américain William Friedkin est décédé hier à Los Angeles d'une insuffisance cardiaque. Il était âgé de 87 ans. L'un des piliers du Nouvel Hollywood au début des années 1970 grâce aux classiques French Connection et L'Exorciste, Friedkin avait finalement connu une carrière en dents de scie, avec autant de succès que d'échecs.

Du décalage manifeste entre la rigidité de la loi et les lubies loufoques des troubles psychiques naissent quelques situations joliment cocasses dans Sur la branche. Que les choses soient bien claires, dans son deuxième long-métrage, cinq ans après La Fête est finie, la réalisatrice Marie Garel-Weiss ne cherche nullement à se moquer des tics et des tocs de son personnage principal.

Ce n'est pas uniquement le titre de ce film marocain qui dégage une poésie indéniable. Visiblement inspiré de l'esprit de Pasolini, le réalisateur Fyzal Boulifa y dresse le portrait jamais misérabiliste, toujours juste d'une mère et de son fils adolescent, évoluant en marge de la société.

Parfois, en plein été, alors que les salles de cinéma sont désertes et les plages bondées – cette année sous réserve de vagues submersion côté Atlantique et de dôme de chaleur côté Méditerranée –, on peut de manière insoupçonnée tomber sur des chefs-d'œuvre. C'est en tout cas l'avis de notre critique maison Jean-Jacques, qui est tout feu, tout flamme pour les découvertes iraniennes et espagnoles de la semaine.

Malgré le succès de Spider-Man New Generation il y a cinq ans, la production de Spider-Man Across the Spider-Verse dépassait le cadre de la simple suite d'un film d'animation ayant bien marché au box-office mondial. Par sa longueur et le nombre d'animateurs investis, il ambitionnait de porter l'univers du jeune héros mordu par une araignée à un niveau de sophistication esthétique et narrative jamais atteint.