Tobias Dunschen

La dernière journée de la 33ème édition de la Fête du cinéma ne sera jamais assez longue pour que vous ayez le temps de voir au tarif promotionnel de 4 € la demi-douzaine de films intéressants à l'affiche cette semaine ! S'il n'y en avait qu'un, ce serait absolument le nouveau documentaire de Agnès Varda, une des plus grandes réalisatrices de l'Histoire du cinéma qui a fête son 89ème anniversaire le mois dernier. Fidèle à elle-même, elle sillonne la France dans Visages villages, à la rencontre de gens très ordinaires et donc très humains, en compagnie du photographe JR.

Quelle belle initiative de contre-programmation de la part du distributeur Diaphana de nous sortir un film avec le titre rafraîchissant Grand froid en plein été ! Quoi de plus agréable en effet que de s'enfuir de la canicule et des orages estivaux dans une salle de cinéma climatisée projetant cette comédie douce-amère, qui ne fait pas nécessairement froid dans le dos !

L'engouement de moins en moins réservé de la part du public français pour le cinéma asiatique, que l'on peut observer ces dernières années, se base essentiellement sur deux piliers : d'un côté la reconnaissance d'auteurs confirmés, qui s'appelaient autrefois Akira Kurosawa ou Yasujiro Ozu et qui portent de nos jours les noms de Kiyoshi Kurosawa et de Hong Sang-soo par exemple, et de l'autre une incroyable vitalité en termes de cinéma de genre, qui va du film d'horreur jusqu'au thriller au sens large, y compris le policier et le film de gangster, en passant par le film de baston, désigné également par le terme plus sophistiqué de film d'arts martiaux.

Prise en sandwich entre la Fête de la musique et la Fête du cinéma, cette semaine dénote plus par l'abondance de ses sorties que par la qualité de ces dernières. Les pratiques des sorties cinéma ont beau avoir évolué depuis la création de cette animation de promotion festive, sa 33ème édition bénéficie d'une multitude de films commerciaux, comme on en dévorait trois ou quatre par jour jadis, à l'époque du carnet dans lequel on accrochait religieusement nos tickets d'entrée.

Le réalisateur américain John G. Avildsen est décédé le 16 juin à Los Angeles d'un cancer du pancréas. Il était âgé de 81 ans. Un des acteurs majeurs dans la réussite de Rocky – Oscar du Meilleur Film en 1977 –, il avait refait équipe avec le personnage mythique créé par Sylvester Stallone quatorze ans plus tard pour Rocky V. Entre-temps, il avait été à l'origine d'une autre série de films à succès, grâce à Karaté kid et ses deux suites avec Ralph Macchio.

Imaginez-vous, un jour, au réveil, vous êtes toujours vous-mêmes, vous reconnaissez les gens de votre entourage et vice-versa, mais votre situation professionnelle et privée a changé de fond en comble ! C'est à ce genre de prémisse, mi-fantastique, mi-cauchemardesque que nous convie le deuxième long-métrage de Fabrice Gobert. K.O s'inscrit dans un métissage thématique entre La Vie est belle de Frank Capra, à la différence près que ce n'est pas l'anonymat qui turlupine le protagoniste mais la dégringolade sociale, et Un jour sans fin de Harold Ramis, dans la mesure où c'est un recommencement cyclique avec des passerelles de gestes et de paroles qui rythme le récit.

De la compétition à trois pour attirer l'attention des Français, qui va se jouer ce week-end entre le beau temps estival, les sorties cinéma et le devoir civique d'aller voter au deuxième tour des législatives, on sait déjà qui va sortir perdant. Et même si cela va être difficile de rivaliser avec un soleil omniprésent et des températures presque caniculaires, la sélection de ce mercredi a certainement de quoi satisfaire un large éventail de spectateurs, sans oublier les bienfaits pour la santé et le moral d'une séance de ciné dans une salle climatisée.

La vie est dure en Roumanie. Le reflet qu'en donne la sélection de films qui arrivent jusque sur les écrans français laisse en effet supposer que tout n'est que misère affective et sociale dans ce pays d'Europe de l'Est. Car même si le cinéma roumain peut se réjouir ces dernières années d'une vitalité et d'une reconnaissance rarement atteintes auparavant, la somme de ces regards depuis l'intérieur sur une culture en fait peu connue en Occident a de quoi pousser à la dépression les spectateurs les plus fragiles.

L'influence de Quentin Tarantino plane sans l'ombre d'un doute sur le sixième film de Ben Wheatley. Ce qui n'est en soi ni un reproche, ni un lien de filiation insurmontable. En effet, le réalisateur américain le plus emblématique de ces vingt dernières années se voit d'abord lui-même comme un passeur, comme le plus grand fan du cinéma de genre d'une époque révolue, qui s'emploie avant tout à transmettre cette cinéphilie de niche, devenue populaire grâce à lui.

Cette semaine, le cinéma remplit une fois de plus à merveille sa fonction d'évasion à moindre coût. Les deux destinations de voyage les plus prisées, puisque a priori inaccessibles par les temps mouvementés qui courent, se trouvent du côté de la Birmanie et de l'Égypte. Dans son nouveau documentaire, hautement apprécié par notre confrère Jean-Jacques, Barbet Schroeder dresse en effet un portrait hors des sentiers battus du bouddhisme, une religion en théorie paisible et tolérante, dont l'essence ne résiste pas aux interprétations pratiques cruellement violentes qu'en font des esprits mal intentionnés.

Libre à chacun de choisir l'activité de relaxation estivale qu'il préfère. Pendant que certains partent bronzer sous le soleil des canicules tropiques ou visitent les monuments de pays lointains dans un flux de tourisme de masse qui n'est pas prêt à tarir, d'autres choisissent les mois de la saison chaude pour se ressourcer intérieurement et se libérer des contraintes du quotidien. Un camp de séminaire particulièrement bizarre se trouve en Croatie, où les adeptes du culte des Raéliens se réconfortent mutuellement au cours de stages hebdomadaires, censés renforcer leur plénitude prêchée par les dogmes de cette pseudo-religion inspirée par des extra-terrestres.

Takeshi Kitano est de retour ! A cette annonce, susceptible de déclencher des effusions de joie chez les admirateurs du maître japonais, il faudrait cependant joindre un bémol quelque peu doux-amer. Car si le public français a le privilège au début du mois d'août de voir trois films signés Kitano sur grand écran, il convient de préciser qu'il s'agit de la ressortie en copies restaurées d'œuvres issues de sa période faste, pendant la deuxième moitié des années 1990.